少年バスチアンは、いじめられたり家庭の問題に悩んでいます。彼は現実から逃避するために図書館で見つけた本『ネバーエンディング・ストーリー』を読み始め、物語の中に引き込まれていきます。本の世界、ファンタージェンでは、勇者アトレーユが「無」という謎の存在と戦い、国を守るための冒険に出ます。最終的には、バスチアン自身が物語の中に入り込み、ファンタージェンを救うカギを握ることになります。

バスチアン（演：バレット・オリバー）
いじめに悩む少年。物語を通じて自己成長し、現実世界でも新たな力を見出すキャラクター。

アトレーユ（演：ノア・ハサウェイ）
ファンタージェンを救うために選ばれた勇者。彼の旅と成長が物語の中心となる。

幼心の君（女王）（演：タミー・ストロナッハ）
ファンタージェンの女王であり、彼女の命はファンタージェンの未来を象徴しています。

映画は視覚的に美しく、物語の中で自己発見や想像力の重要性を描いています。1980年代の映像技術ながら、ファンタジー世界を見事に表現しており、大人から子供まで楽しめる作品です。

監督：ヴォルフガング・ペーターゼン
公開年：1984年
主なキャスト：バレット・オリバー、ノア・ハサウェイ、タミー・ストロナッハ

原作との違いや制作の裏話
映画は原作の前半部分に焦点を当てており、後半の内容や詳細な描写は省略されています。また、原作者であるミヒャエル・エンデは、映画の終盤の展開に対して批判的だったことも知られています。しかし、映画独自のビジュアルや音楽は多くの観客を魅了しました。

少年バスチアンの物語との関わり
バスチアンは、現実世界の困難から逃れるために物語の世界へ逃避しますが、次第にその世界に巻き込まれ、自分が物語の一部であることに気づいていきます。

アトレーユの冒険と成長
アトレーユは、ファンタージェンを救うために選ばれた勇者であり、彼の旅が映画の主軸です。彼の成長と冒険がファンタジー世界の魅力を引き立てます。

ファルコンとの出会いと砂の人
アトレーユは旅の途中でファルコンという大きな竜と出会い、共に「砂の人」に会いに行くことで、物語はクライマックスを迎えます。

物語の中心的なテーマは、「無」からファンタージェンを救うことです。「無」は人々の想像力や希望が失われた結果生じたものであり、バスチアンの想像力がその危機を乗り越えるカギとなります。

最終的に、バスチアンは物語の一部となり、ファンタージェンを救う新たな力を得ます。彼は物語を終わらせるのではなく、続けていくことで自らの成長と世界の再生を象徴します。

アトレーユ（演：ノア・ハサウェイ）
アトレーユは若いながらも勇敢な少年で、ファンタージェンの命運を託される重要なキャラクターです。彼は不屈の精神で「無」と戦い、数々の困難を乗り越えます。物語の中での彼の成長が、観客に勇気と希望を与えます。

バスチアン（演：バレット・オリバー）

現実逃避的だったバスチアンは、物語を通じて自らの力に気づきます。彼の役割は、想像力を使ってファンタージェンを救うという点で、観客の自己成長を投影しています。

幼心の君（女王）（演：タミー・ストロナッハ）
女王はファンタージェンの象徴的存在であり、その命は国全体の健康とリンクしています。彼女が新しい名前を得ることが、物語の再生と希望を示す重要なシーンです。

心に響く深いメッセージ
『ネバーエンディング・ストーリー』は、単なるファンタジーではなく、想像力や希望、勇気の大切さを描いています。特に「無」という敵は、人々の夢や希望が失われる象徴であり、観客に共鳴する深いメッセージを投げかけます。

幅広い層に愛されるファンタジー
子供向けの冒険物語でありながら、哲学的なテーマが盛り込まれており、大人も楽しめる作品です。年齢を問わず楽しめる要素が、この作品を長く愛される名作にしています。

美しい映像美と音楽
特に、当時の技術で表現されたファンタージェンの風景や、ファルコンの姿は今でも視覚的にインパクトが強いです。また、主題歌「The NeverEnding Story」は映画の象徴的な楽曲として、今なお多くの人々に愛されています。

感動的なラストシーンと余韻
物語のラストでバスチアンがファンタージェンを救うシーンは、観客に強い感動を与えます。その後の彼の成長と再生のシーンは、作品に深い余韻を残し、長く語り継がれる理由の一つです。